《金奖对联赏析与创作》（林南部分）
一、题云南腾冲张问德：骆宾王亦儒生，草檄陈兵，四海共推公可继；
范少伯真隐者，功成身退，九州既靖此何忧。
【背景资料】
此联题于2011年，时值电视剧《人间正道是沧桑》正热播之中，偶然从剧情中了解到张问德其人其事，通过全面搜集有关材料，随着了解的深入，愈来愈觉得其人可敬可钦。
张问德，云南腾冲人，文人出身，赋闲名士。1942年夏，日寇进犯腾冲，政府官吏望风而逃，时逾花甲的张问德临危受命，出任县长，组建起抗日临时政府和根据地。1943年面对日寇诱降，写下了传世名檄《答田岛书》，史称“抗日县长”。腾冲光复数天后，张问德挂冠而去。张有言云：我只是中华民族的读书人。
【作品赏析】
此作非应征作品，源于偶然的生活积累，胸有感概可发，构思的时候没有任何拖沓，信手而题，并且一气呵成，因此情感充沛，整体上沉稳洗练，丝毫不带滞涩之感。技法上相对比较常见，上下联均使用了以宾定主之法，上联以唐初诗人骆宾王作衬，骆宾王因作《代李敬业传檄天下文》，而名扬天下，同为儒生，均有草檄、陈兵的经历，这一点与所题人物吻合度极高；下联拉入了范蠡作衬，众所周知，春秋时候著名政治家、谋士范蠡，辅助越王勾践复仇吴国后，乘舟泛湖而去。同样是隐者，同样是功成身退，这两点与张问德的经历何其相似。
通过对两个为读者所熟知的历史人物的解读，侧面地映射到所题人物的身上，恰如其分地勾勒出其人其事的主要特征，看似轻描淡写，着墨不多，实则是借他人之力为己所用，成功地完成了对人物的雕塑。
自始至终，联语能做到娓娓道来，不徐不疾，不作激愤语，不求枝节的延展，点到即止，从而在整体更见从容之态。
【创作心得】
在前人的对联创作中，涉及到人物的作品比比皆是，酬赠、贺挽或者庙祀等各类作品，都离不开对人物形象的理解和解读。所知愈深，所写愈能传神到位，在这个作品的创作中，我认为主要是做到了以下几点：
其一、对人物的理解全面到位。
不得不说的是，这个作品所题写的人物，并非为读者所熟知的历史名人，而是偶然有所了解，并通过大量的资料查询，才较为全面地了解了在一个特殊的历史时期，一个看似普通的人物的特殊经历。很显然，如果不通过网络搜索的运用，大量的挖掘式阅读，是不可能了解这个人的特殊所在的，更无法在作品中准确地将他呈现在读者的面前。
其二、情感真实饱满。
前面提到，这个作品属于自发创作，没有任何牵强应付的成分，纯粹是有感于斯人斯事，不间断地酝酿发酵，最后不吐不快，因此创作时情感的积累比较丰富，下笔时思路明确，想什么，写什么，都可谓是胸有成竹，所以落笔时能做到信手裁剪，以我手写我心。
其三、技法运用熟练合理。
拉人作衬的技法，为对联创作中所常见，优秀的作品总能将这一技法运用得恰到好处，此即所谓“运用之妙存乎一心”了。所以关键不在于技法，而在于技法为我所用。
在这个作品中，所拉入的两个历史人物，与所题写的人物至少具备两个以上的类似点，因此具有极高的吻合度，既能通过读者对历史的了解，来加深对作品中人物的认识，又能通过两个不同的角度，立体化地展现，有效地避免了文字空间的浪费。
二、唐伯虎
天助清狂，竟许其谢公屐、江郎笔、刘伶酒；
世知寂寞，故佐以祝枝山、文征明、徐祯卿。
【背景资料】
这个作品也是人物题写类别，成于2011年，题目源于中国楹联论坛组织的一次比赛，因为对这个流传甚广的历史文化名人颇有兴趣，同时，在学习《对联话》的过程中，发现关于唐伯虎的对联作品极少，因此就产生了写一写这个人的想法。当然，这又是一次主动性的创作。
唐寅，字伯虎，明代画家、文学家，其人玩世不恭而又才气横溢，被誉为“江南四大才子”之首。坊间野史众说纷纭，然与《明史•唐寅传》所载多有异处，可供采信的有“佯狂使酒”，应为的事。
【作品赏析】
同样是人物题写类的题材，与前作相较，这一作品的切入角度大相径庭。前作从侧面着笔，交相掩映，而这一作品则正面泼墨，直观可鉴。
上联首分句就给人物作出了一个定位----“清狂”，意即放逸不羁，然后在后分句中，先后拉入了三个典故，每一个典故后面都有一个特定的为读者入眼即知的人物，并且每一个人物都具备鲜明的性格特征，谢公屐，言其爱游历、耽山水；江郎笔，言其不世出之才；刘伶酒，言其纵酒佯狂。这三种完全不同的性格特征，通过类比的手法，都集中地投射在所题人物的身上，唐寅的形象也就呼之欲出了。
下联也拉入了三个同时代的历史人物作衬，看似平淡无奇，而实际上与题写的人物大有渊源，因为这里的三人都是与唐伯虎来自同一时代，后人并称为“吴中四才子”，这样一来，首分句的“世知寂寞”一语，也就落到了实处。
上下联各自拉入了三个人物作为陪衬，看似错杂重叠，实则条理分明，层峰迭起而不觉突兀，可见安排的技巧。
中国楹联学会中华对联文化研究院编辑出版的《2011佳联三百副》评曰：文字洒脱清俊，正应唐解元之风流。上联可谓奇想，然亦的评也，下联以诸人相衬，增联语之厚味，亦见心性也。
【创作心得】
论及对联的产生，或者会存在一定范围内的学术争鸣，但是对联在清代达到了一个全新的高度，却是不争的事实。前人所取得的成就，对于后来者而言，既是一种启迪，为我们打开了一个新的天地，同时也是一种束缚，会让我们不自觉地避免雷同，正是带着以上这样的思考，我创作了这一作品。
首先是文字风格的把握。我们都知道，无论是基于正史中的只言片语，还是村女氓童的故口相传，这里所题写的人物，是一个放逸不羁的才子形象，如果用庄重典雅，或者深沉内敛的文字风格来表现这个人，无疑会产生风格错位的感觉，因此，在文字风格的定位上，也应该以清俊洒脱为目标，这样才能与所题写人物产生契合，更收神似之功。所以这一作品，首先能够打动读者之处，就在于文字风格本身。
其次是章法安排的技巧。今人写联、论联，言必称章法、技法，其实这些东西都是形式，都应该也必须是为主题服务。这一作品，章法上安排得紧凑而形式灵动，前后能形成回环的照应。表面上看来，上联的三个典故的运用显得过于铺陈，实际是上因为不同的角度、不同的内涵，因此人物形象才更加丰满。
最后是人物描摹的技巧，上联是通过三个点连成一条线，展示了人物的不同侧面的特征；而下联则是一条线，在这条线中，对人物进行了一个整体上定位。通过这样的由局部看整体，又由整体看局部，人物形象也就清晰可鉴了。
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