本帖最后由 码头发布 于 2016-12-5 22:26 编辑
“台州杯”第18届全国设计“大师奖”创意设计大赛「特别奖」作品欣赏
「特别奖」介绍 今年的第18届“大师奖”优秀奖产生后,我们首次采取了通知深化加工的办法,除了要求有实物之外,还对文本提出了要求:主题、文案、调研、创意和设计过程、效果、使用环境及相关图纸。设计师、教师和学生们的配合度很高,因此,作品都得到了很好的展示。经过国内外评委们的选拨,除了如数产生金、银、铜外,尚有一批具有同类水准的作品,由于数量的限定而无法晋级,评委会主席、《星球大战Ⅳ》导演、奥斯卡最佳视觉特效奖获得者、美国的罗伯特•布莱拉克先生作了建议:为肯定这些作品,在本届大赛中增加一项“大师奖”特别奖。因此经评委们推荐,在六大门类中,共产生了19件特别奖作品。它们分别为:产品4名、视觉6名、工艺美术4名、服饰1名、环境艺术1名、影视动画3名。
产 品 设 计(4)
1.作品《燕衎竹》
获奖设计师:于 江 设计师单位:河北石家庄明几家居有限公司
专家点评: 中国国粹元素——传统的鲁班锁、榫和卯在《燕衎竹》的作品中表现得淋漓尽致。将传统元素、地域材料特色和今天人们对物质生活的追求相结合,不愧为传统和时尚结合得至善至美的一件好作品。设计师对国学文化的理解力、艺术表现力和工艺技能表现堪称统一完美,值得一提的是,视觉化的平面草图和三维的工艺制作以及声音、视觉图像结合的视频效果的完美展现,令评委们感动。 —— 林家阳(全国设计“大师奖”创始人、同济大学教授)
获奖作品
本作品是现代饮茶空间的组合功能设计。作品之源来自于中国传统鲁班锁。榫和卯在作品的结合,既使中国传统榫卯工艺得以发扬,又使整体包装空间变小,宜于拆装运输,便于维修。同时,使用者可亲手组装鲁班锁,体验中国传统工艺文化。产品造型语言上力求简练,结构明朗。选材上使用重竹与天然竹材,茶桌上的滤茶口和普遍使用的橡胶材质有所不同,采用竹节作为引水,使水流在流动的过程中,可闻潺潺流水声,丰富了听觉元素。听觉与使用体验相互融合,形成相辅相成之势,引发使用者的心灵共鸣,产生如临其境的感受。而材质的选择不仅扎根本土,更体现了低耗、环保的设计理念。
2.作品《Touch》
获奖学生:闵佩恩、陈康娟 指导教师:黄 伟 所在院校:广东韶关学院
专家点评: 好的作品通常以视觉、听觉感动人,而这件作品却与众不同,以触觉让评委们对其产生了印象。作品的形式简约而不简单,产品虽小,使用方式也很容易,对老人的关爱却很深远,几个小小的圆点解决了老人吃药时通常会遇到的健忘问题。作品展现出设计师的爱心和人文关怀精神,令人印象深刻。 —— 玛塔丽•克拉赛特(法国最前卫的工业设计大师)
获奖作品
这是一款为老人设计的药瓶,不但可以解决老人因忘记吃多少粒药的烦恼,也解决了老人因视力不好看不清说明书的问题。这款药瓶是可以根据病人的需要来贴标签,说明药粒的数量,更好的便于老人家触摸,了解自己该吃药粒的数量。
3.作品《叶升》
黄逸韵 获奖学生:黄逸韵、王烁、樊宇韬、李韬玉、王双 指导教师:王渤森 所在院校:北京林业大学
专家点评: 台州是中国缝纫机的生产中心和品牌集聚地,但也是产品高度竞争的生产基地。因此,通过设计来改变企业的命运是当务之急,也是国际企业成功取胜的奥秘。该设计通过曲线表达的艺术形式,体现了设计师对人体工学的思考,和对长时间工作在生产第一线的缝纫女工的一种关怀。设计简洁、流畅,其线条酷似建筑巨匠扎哈•哈迪德的风格,不失为一种国际时尚风范。 —— 玛塔丽•克拉赛特(法国最前卫的工业设计大师)
获奖作品
缝纫机发展百余年,一直是工具性的存在,家庭、手工爱好者对它均有需求,但入门时均感到不同程度的困难。本作以流水为灵感对缝纫机进行了重新设计,对用户体验进行了全面创新,并对结构进行改组,减小缝纫机体积,节省资源,并让用户告别冗长的说明书,获得全新使用感受。且机器闲置时无需收纳,自成桌面一景。
4.作品《竹映》
李 演 何家诚 黄小聪
获奖学生:何家诚、黄小聪 指导教师:李 演 所在院校:浙江商业职业技术学院
专家点评: 浙江多山地,堪称毛竹的故乡。竹编在浙江具有几千年的历史,反映了人们对就地竹材娴熟应用的智慧和对文化传承的一种态度。该生使用竹编工艺和流畅的线条,设计出适应现代人物质和精神生活需求的荷叶系列灯具,使得竹编这一传统的中国手工艺焕发了新的光彩。不仅如此,在这件作品中,竹与荷的结合恰到好处,达到了形式与功能统一,情趣和意境并存的景观效果。 —— 谌涛(上海理工大学工业设计系主任)
获奖作品
幽幽湖畔,青荷摇曳,疏影横斜。 作品“竹映”以钱塘荷叶为灵感来源,用竹丝勾勒轻盈舒展的荷叶,以细紫铜管表示坚韧自由的叶柄,借镜面反映月下湖中倒影,而作品中镂空竹编的手法却正好表达了夜晚清风徐来,荷叶轻轻摇曳,映出斑驳倒影的幽幽意境。
视 觉 设 计(6)
1.作品《中医手诊文》
王津凯 设计师:王津凯 所在单位:天津金刚设计工作室
专家点评: 做文字设计的人很多,追求文字形式美感的设计师很多,而将中医手诊诊病方法结合“图形符号学理论”、“汉字构造方法”、“阴阳五行理论”、“手诊诊病”的医学理论方法融为一体,达到内容和形式美感统一实为困难。而该设计师做了努力的探索并达到了一定的效果,实为可敬。 —— 长泽忠德(日本武藏野美术大学校长)
获奖作品
作品以中医手诊诊病方法为切入点, 结合“图形符号学理论”、“汉字构造方法”“阴阳五行理论“ 将“手诊诊病”的医学理论方法,通过视觉传达设计转译为视觉图形符号。使得这一古老的诊病方法更易于被人们所理解和掌握,为人们了解中医手诊诊病方法提供一条全新路径。具体设计上,将手诊文分为三个部分,上部区域代表掌纹所在的手部位置,左下部代表不同区域所对应的脏腑器官,而右下部代表十四种病理纹中的一种,将三种信息组合在一起,形成一个完整手诊文图形符号。
2.作品《流逝·流失》
刘怡利 林 奕 获奖学生:刘怡利、林 奕 指导老师:梁 晨 所在院校:广西艺术学院
专家点评: 设计作品的艺术形式感强烈,与众不同。通过循序渐进、由大到小的构成形式反映了人类可饮用水资源正日益减少,保护水资源刻不容缓的设计概念。艺术形式和内容结合,设计美感和功能统一,达到了设计师设计思想的诉求。 —— 长泽忠德(日本武藏野美术大学校长)
获奖作品
水是人类赖以生存的资源,由环境污染,人类可饮用水资源正日益减少,保护水资源刻不容缓。由于气温上升,冰山日益消融缩小所带来的自然灾害严重威胁人类安全,节能减排刻不容缓。由此设计了一款山水外形的立体日历,根据时间的不断流逝,山水越来越小,表达出山水的流失,侧边的封条2017也会一层层逐渐消失,白色表达出环保,希望我们能珍惜时间,保护环境,创造美好家园。
3.《哇灾——紧急逃难手册》
曾逸昇 获奖学生:曾逸昇 指导教师:陈月英 所在院校:台湾树德科技大学
专家点评: 将二维图形转换为数字动画形式呈现,将民俗中的东方神兽和台湾常见的天然灾害现象进行对应表现,以生动、互动的方式展示给大众。作品将传统的符号通过这一时尚媒介,达到了现代信息传播的效应,堪称时尚和实用。 —— 冷雨璇(中国著名时尚创意人、媒体人)
获奖作品
本主题针对台湾常见天然灾害「风灾」与「地震」为主要内容,作灾害防治知识互动设计。将原本的条列式防灾信息图像化,主视觉以东方神兽结合灾害绘制成海报与书籍,配合行动装置中的 APP 做扩增实境互动,将静态影像转为动画呈现,传达灾难发生时的严重性与防灾知识学习。藉由数字化媒材应用与互动,让防灾知识和现代生活科技结合,提高人们对防灾教育的理解性,引导读者实际操作防灾相关知识。提升大众对天然灾害的危机意识。
4.《一百五十人的信仰告白》
计珍芹 获奖学生:计珍芹 指导教师:赵 清 所在院校:南京艺术学院
专家点评: 150名基督徒书写150首圣经诗歌完成150人的信仰告白,同时又完成150首诗歌的排版研究。这位毕业生尊重人生信仰,把自己的感情融入其中。设计者的责任、设计者的追求、设计者的精神、设计者的毅力、设计者的艺术表现力足以感动评委们。 —— 林家阳(全国设计“大师奖”创始人、同济大学教授)
获奖作品
我是计珍芹,我是一名基督徒,我是一名书籍设计爱好者,我所提交的书籍作品《一百五十人的信仰告白》是一本来自虔诚基督徒们对上帝爱的告白。我邀请150名基督徒手抄了150首圣经诗歌。通过手抄设计整理,诗歌文本由四部分组成,第一部分:个人简介(姓名、年龄、信仰年龄、信仰告白);第二部分:英文文本版式研究;第三部分:手抄文本呈现的诗歌;第四部分:是以中文印刷文本呈现的诗歌。以上四个部分构成每一首诗歌的文本版面。 通过手抄的形式,读者自己可以参与设计,主动去阅读,主动去设计,真正实现一对一的作者与读者,读者与读者之间的互动交流,这也是华人设计的需要,更是华人文化的需要,这种作品之间的“多元对话”使得诗歌的阅读形式从平面阅读走向“互动参与”,注入作品更多温度和灵魂。
5.《感官视界——台州特色小镇》
王可人 获奖学生:王可人 指导教师:兰 钊 所在院校:四川大学锦江学院
专家点评: 今年6月王可人将其毕业设计作品《感官视界概念插画》投放“大师奖”,在入围优秀奖之后,王可人放弃了原来的选题,与组委会协商后用同样的方法和技能,完成了这一套《感官视界——台州特色小镇》的图钉插画。作品围绕浙江省经济发展战略——台州三个特色小镇的特色——“黄岩智能模具小镇”、“路桥沃尔沃汽车小镇”和“天台和合文化小镇”。选材新颖独特,这里特别值得一提的是,这位弱小纤细的女设计师用4万5千颗图钉完成了这套作品,这种工匠精神体现在一个女孩子身上实属不易。 —— 林家阳(全国设计“大师奖”创始人、同济大学教授)
获奖作品
作品创意来源于台州山海文化,以及台州的特色小镇,此次因为时间紧迫,仅选了三个小镇为主体展开一系列的设计,分别为沃尔沃汽车小镇、黄岩智能模具小镇、和合小镇。本作品以三个小镇最具有代表性的汽车生产车间、模具生产厂、还有最能代表和合文化的国清寺为画面主体,用4万5千颗图钉作以材料完成了三幅画面的设计。
6.作品《数字王国》
梁 良 获奖学生:梁 良 指导老师:黄宗湖 所在院校:广西艺术学院
专家点评: 很多设计师有活跃的思维广泛却不可收,而《数字王国》恰恰通过绳结这一设计元素,展示了层次丰富、空间无限想象的自由感觉,使其产生了设计的无穷乐趣。 —— 冷雨璇(中国著名时尚创意人、媒体人)
获奖作品
《数字王国》由0~9绘制而成,通过麻绳缠绕的设计表现手法表现每一个数字,使其充满了层次感及空间感,增添了设计的趣味性。
服 饰 设 计(1)
《阿迪娜的爱情灵药》
康咏琪 获奖学生:康咏琪 指导老师:张 博 所在院校:北京服装学院
专家点评: 意大利人的浪漫、幽默、想象力和自由都体现在这套服装的设计上。作品以意大利歌剧“爱之甘醇”这部歌剧中女主角阿迪娜的故事为设计题材,有故事、有品格、有美感、有特点、有整体系列感并给人带来轻松和自然的气息。 —— 李超德(苏州大学研究生院院长、中国服装设计协会副会长)
获奖作品
服装的灵感源自意大利歌剧“爱之甘醇”这部歌剧中女主角阿迪娜对爱情的探讨与启发,印花图案以千人一面为主题,揭露讽刺人性中的伪与真。从裁片到搭配上都体现着一种鲜明随意的态度同时也不失精致。服装中尝试了一些创意材料,并且尝试了将创意材料转变为服用材料,如糖果纸的缝制和创意毛线工艺的结合,来营造肌理与视觉上的趣味感。
工 艺 美 术(4)
1.作品《山 · 合》
樊 进 周正飞 获奖设计师:樊 进、周正飞 所在单位:江苏省南京市梵工艺术设计工作室
专家点评: 《山 • 合》堪称“完美”,如果说完那是内外有致,也就是说很有看头,给人很多遐想,富有意境;如果说美,其工其艺其表现力,给人一种美的享受。《山 • 合》一看就是出自工艺精湛的“匠人”之手,也反映了“匠人”的追求完美的精神。 —— 王侠军(台湾著名品牌[琉园]、[琉璃工房]、[八方新气]创办人)
获奖作品
本系列作品是一组集焚香和插花两个功能为一体的银质室内陈设作品。全手工制作完成,采用了中国传统的花丝镶嵌工艺,通过搓、压、盘、掐、焊等工艺。材料选用了纯银、925银、乌木等。整体造型源自山形,其间花丝造型取自林木花草等自然生态。乌木内是花插入口,取下即可插入相应花草枝干等景致;花丝的弧体内部为香具空间,其可以往上打开,放置卧香、塔香与线香等,此部分充分利用了花丝编织的空隙的通透作用,使焚香获得充分的空气对流效应。作品在使用中可以将香道之香的意味与自然的花香清修融合起来,浪漫、逸然。
2.《台州的故事——老青砖的雕与刻》
莫军华 徐 晨 项 蔚
获奖教师: 莫军华(苏州科技大学) 徐 晨(昆山登云科技职业学院) 项 蔚(台州学院)
专家点评: 临海为国内外著名的千年古城,千年府邸。宋代长城是台州的文化名片,设计师用城墙上的一块砖体现了台州厚德载物的诚信,散发出渐渐淡去的乡愁,设计师所表现的富有意味的砖刻艺术,金属的纽扣和附加的光盘,几种材料的交织,既传统又时尚,不愧为一件有代表性的城市礼品。好在设计师对文化的一种态度;好在设计师形而上的表现手法和有力度的表现形式。 —— 李超德(苏州大学研究生院院长、中国服装设计协会副会长)
获奖作品
临海的江南长城是台州的重要文化历史符号,将早先散落城市角落的老墙砖,一分为二,左边镌刻临海古城历史遗韵、右边雕刻台州新城的壮阔风貌,犹如书本,开合间记录古今、穿越今生,是为“砖书”。DVD刻录关于台州城市发展的纪录片,讲述台州古城与新城共同发展格局。蝴蝶型铜活寓意招商引蝶,不锈钢镂空雕刻的卡子是汉字“台州”与“卍”字符同构的图形,寓意台州万福,也增强了牢固性。用线刻的形式在老青砖上刻绘“戚继光造船”和“戚继光抗倭”的故事,可以作为茶盘使用,品味台州。茶杯采用釉上彩仿青花釉里红效果,批量生产可以用转移印花的方式降低成本。
3.《金戈舞影铁画瓶》
王小元 获奖教师:王小元,席龙,邓芳,高健 所在院校:安徽工程大学
专家点评: 在瓷瓶上作画的人很多,有青花,有珐琅,有新彩,有工笔,有写意。而这位设计师却结合了当地的非物质文化遗产特色技法——铁画,做了一个由不同的材料结合而成的系列的装饰瓷瓶,实属新颖,也富有另外一种意蕴,给人耳目一新的感觉,值得推荐。 —— 王侠军(台湾著名品牌[琉园]、[琉璃工房]、[八方新气]创办人)
获奖作品
《金戈舞影铁画瓶》系列致力于传统美学在今天的延续。以芜湖繁昌窑青白瓷的烧制技巧加入芜湖特有的铁画技艺,将“铁为肌骨画为魂”的铁画与田园清新、质朴自然的青白瓷生活器皿相融合。金戈舞影铁画瓶,是可以满足消費者美化家居功能需求的生活实用品。风格铿锵、黑白分明的铁画瓶,既突破铁画单一的装饰功能,也为朴素的繁昌窑生活器皿增添了新安画派的水墨韵味。
4.作品《皇》
郎萌萌 获奖学生:郎萌萌 指导老师:吴 智 所在院校:上海工艺美术职业学院
专家点评: 上海最具有特色的三所设计高校:具有国际视野的国立同济、强调教学实践结合的私立视觉艺术学院、富有国粹工艺美术特色的工艺美术职业学院。《皇》的设计者就出自这一所具有代表性的工艺美术学校,被这一所学校的办学思想和众多的工艺美术大师精神所熏陶。《皇》出自一位学生之手,令评委们敬佩,其工艺、造型、气度都反映出了这一位设计师不凡的理解力和表现力。 —— 林家阳(全国设计“大师奖”创始人、同济大学教授)
获奖作品
现代理念与传统手工艺结合,整体由錾刻工艺和花丝工艺制作完成,外形由不同大小的圆线截面交错重叠,而“线”本身具有量感、空间感、触摸感、使二维空间向三维立体感无限延伸。无限的曲线有限的曲面使之有不同视觉感。从图案的角度来看,双凤錾刻工艺突出凤凰的坚强不屈的精神对中齐尔向上飞翔,上面部分凤羽用另一种工艺来表现花丝空间疏密看起来比较轻盈华丽而不失优雅。
环 境 艺 术 《未完成建筑——实验性住宅设计》
许浩田 李 品 陆 莹 沈可心 获奖学生:许浩田,李品,陆莹,沈可心 指导老师:查波,陈忆 所在院校:宁波大学科学技术学院
专家点评: 在众多的作品中,脱颖而出的理由是它的关注点,以难民问题为背景,为他们的需求安定住所,为城市更新提出了一种可能。设计用模块化的方式,解决空间组合,实现多元解决的方案。大赛在这一类关注人类社会、特殊角度的设计本身,就应该得到鼓励和提倡。 —— 徐征野(杭州正野博展设计公司董事长、艺术总监)
获奖作品
以难民问题为背景,尝试提出一个可行的方案来缓解这种剧烈的冲突,并为城市的更新提供一种的新的可能。对早期原始人住宅进行分析,根据它的稳定性,易搭性,提取了三角形这个元素。三角形从平面上来看是一个向内聚合的形体,从立面上来看又是一个向上生长的形体,并且具有非常强的组合型。我们的建筑是一个生长式的结构,根据你的需求进行增加。这是一种随着时间和需求的推移,动态的解决的策略。我觉得未来城市需要一个创新、经济、可持续的空间,未来建筑也应该是一个弹性的建筑,可以在不同的外部条件下,表现出足够的适应性。
影视动画 数字媒体(3)
1.作品《空间交互投影》
彭友红 获奖学生:彭友红、黄秋晗 指导老师:王 峰 所在院校:江南大学
专家点评: 以真人舞蹈与数字动态图像结合,传达了具有现代审美意识的独特视觉形象,和全新的体验感受,技术的发展给艺术拓展了新的表现空间。 —— 曹小卉(北京电影学院教授、一级美术师)
获奖作品
通过视觉、互动及舞蹈元素表现精神疾病患者的内心世界,从而达到呼吁关注内心疾病的目的,也通过反差的艺术表现手法,让人们看到精神疾病患者的内心,新媒体交互艺术装置现在已经盛行,用投影以及软硬件的交互方式来表现舞蹈演员的肢体动作,现场效果的氛围及其他更是新媒体艺术的综合表现。 投影匹配使用了插件ofx2Dmapping,采用openGL纹理映射,使图像能够依据空间透视变形;投影融合则使用了GLSL shader实时地对投影画面处理。 Kinect交互获得了骨骼点位置和人体外轮廓两种交互信息,通过计算控制粒子动画的运动生成,影响图案绘制的形状。 计时函数和画布绘制实现了视频图片等素材与实时动画的交融。
2.作品《进化》
获奖学生:来添翼、程雪瑞、刘兴旺 指导老师:柳执一 所在院校:浙江传媒学院
专家点评: 一段幽默的动画短片,讽刺了在文明不同阶段都存在人们的相互伤害,进化的人类依然很可笑。作品的节奏感把握的较好、寓意提炼清晰,角色形象生动有趣。 —— 杨文艳(上海河马动画设计股份有限公司董事总经理、总制片人)
获奖作品
3.作品《达克与西普》
周蒋芙晖 获奖学生:周蒋芙晖 指导老师:胡 浩 所在院校:吉林艺术学院
专家点评: 在同类型各种竞赛中,我总是希望找到真正出挑的原创作品。而这部影片正好满足了我的心愿。设计师深入走近了我们冷眼忽视的领地,这在其他作品中非常少见。我们并不需要过多地争论影片想要表达的主题,只希望,这位设计师能够继续坚持对灵魂的家园的探索。这样的探索是感知性的,勇敢的,有趣的,独特的。 —— 罗伯特•布莱拉克(美国第一代电影特效大师、奥斯卡最佳视觉特效奖获得者)
获奖作品 |