编者序:2017年10月28日下午—29日,备受期待的 GDC17 国际评委讲座于南山博物馆隆重举行,作为本届GDC的重要组成部分,“GDC17 国际评委讲座”以空前的设计师阵容、马拉松式的高密度交流、跨语境思潮激荡,为观众呈现了一场极具专业深度的设计盛宴。当天,设计现场作为GDC合作媒体,专访了其中4位评审嘉宾,今天我们推送下来自中国北京的设计师何君老师的访谈。 何君 Jun He - 北京 | 平面视觉类评委 - 国际平面设计联盟(AGI)会员 任教于中央美术学院设计学院 何老师您好,GDC 的自我定位是影响中国未来的设计,您对未来的认知是什么样?未来的设计将会是什么?那么设计在未来又将扮演一个什么样的角色?也可以大概谈一下就是在您的未来的设计会是什么样的。 设计作为一个学科,在未来将会变成人们的基本素质。设计会变得和吃饭一样理所当然。我这里指的是基本的设计,在未来普通人会变得越来越在意生活中是否有设计的存在。 您作为GDC 的这个非常熟悉的老朋友,我们想了解是什么吸引您来担任这次评审的? 其实我一般是不参与奖项评审的。这次 GDC 担任评委其实是被朋友叫来的。 中国作为全球第二经济实体,而且像深圳或者北京它都有许多的设计机构,那您觉得设计在经济的发展中起到的作用是什么? 而关于设计的价值和作用,我想特别讲讲居山浩二(MT胶带)的作品。我是觉得这件事情本身让你看到设计是挺有价值的。我对于他将小小的胶带悬挂于空间中,做出那样炫酷的效果,我是觉得挺令人惊喜的。最重要的是,他把这个本来是施工用的胶带给做活了,通过展览、周边和各种活动。这就是设计能做到的事情,但在中国你却很难看到这样的例子。所以我觉得,离设计在经济中发挥作用,我们还有很长的路要走。 ▼ 韵海之巅VI 根据我的观察,国内存在一种间隙。我是指学建筑或是学室内设计的人,他们并不是特别理解平面设计的作用。比如上海有位建筑师,他做了个室内非常棒的酒窖,但内部的导视却没有那么好。我觉得这说明平面设计在中国其实是非常微弱的,您觉得有什么改变的方法吗? 应该要怎样我不知道,但我却看到了另一个现象。这是我的一个客户,他是个茶叶行家,有 20 年的经验。之前,茶的 logo 都是他自己做的。10年后的现在,他开始思考“我的茶是否跟茶的品牌形象相匹配”没有人跟他说这个事,是这位茶人自己逐渐意识到的。我们喜欢做一些公众的,很商业的项目,就比如说我们之前那个餐厅。 所以我想说的是,你的客户已经渐渐在改变了,他们已经意识到品牌的价值。而且最重要的是,他们会准备预算去请你做设计,不像以前“我没钱,但我还是想请你做设计”。 对于这次 GDC 作品的评选,您的标准是哪些?对年轻的设计师和创意人,您又有什么建议? 我的评审奖投给了一个学生的作品,从专业上来看那个作品是有缺陷的,但作品真的很强! 就因为你在展厅里面看设计师作品,觉得很棒,但是我老觉得似曾相识,就是你能看到其他设计师的影子在里头,日本的,荷兰的。 它有缺陷,有很多的缺陷,但是依然吸引我。但是对于一个刚刚开始做设计的人,他这些规则恐怕肯定是没你知道的多,但是依然做出了一个让你为之一振的设计,那我觉得这值得鼓励,所以我就票投给了他/她。 ▼ 中央美术学院研究生展览 在您看来,设计奖项与设计师之间是如何互相成就彼此的呢? 我年轻那会儿特别喜欢参赛,也别希望别人认可自己。但设计奖,它是一个综合的评判,总会有个大家都觉得好的作品。但对于年轻人来说,没获奖并不意味着你不行,你没有必要因为几个评委说的话,就觉得你的作品是最差的,毕竟千人千面吗。因为做设计最终看得还是你能不能坚持下,你给你自己的标准是什么,你要有自己价值观和设计的方法,这是最重要的。 您能谈一下有哪些设计师或艺术家对您产生过影响? 大学时,我们这个专业基本上就是从造型来的,然后偶尔有一两个从国外回来的或者一些做实践,比如宋老师,然后谭平老师是学版画的,朱志宇老师也是画版画的。那时学设计的老师有江老师,但他是学家具的;然后是杭海老师,他是学广告的。所以你看,有一半的老师不是学设计,在你学设计的时候,老师也跟你一起在摸索。我现在回想起来,觉得那段时间特别重要。经过了四年的学习,我们的方向和之前就不一样了。之前会强调功能和逻辑,而我们则更偏向于艺术的方向。 另外不得不提的就是王序老师,他那时本身做得也好。他让你看到了一种不同于日本,不同于西方的公司,让你看到那是一个方向。有一点很重要的是,他进行了信息传播的筛选。其实我觉得王序老师筛选砍掉了许多糟糕的信息,如果你每天看的都是不好的案例,那你做出来的内容也差不多。 好设计,不是简单的做了一个司空见惯地一个好看的东西。”但最重要的是,它应该带来了一种全新的视觉样式,一种脱离了你所知的表达形式。创造内容和形式。这是我们应该标榜的,但是却没有人提到这个。 ▼ ALICE IN WONDERLAND 距离您上一次参加GDC 已经有10 年了,那在这10 年间你感受到了什么样的变化,在设计方面,您也可以就您在这次比赛的各个类别的观察来讲一下。 我觉得似曾相识的设计太多,创造性还是不够。而且不光是 GDC, 你随便翻开现在任何一本年鉴,就感觉太熟悉了,那些设计。不像以前,大家获得的信息少,你去看个展览,翻一本年鉴,你真的是会受益匪。 我觉得,现在国内的设计没有太多亮点,跟整个的趋势也有关系- 大家都做成那个样。现在最我觉羡慕的形象设计,是 Experimental Jetset 为纽约惠特尼美术馆设计的品牌形象,我觉得它是个很好的设计。你要问我对现在的设计有什么感觉,我觉得大家现在做的设计太专业了,专业到只有设计师才能看得懂,包括我自己做的也是这种感觉。 我们的起步比别人晚一点,所以整体肯定会慢一点。所以整体水平是差很多的。而近年整个中国的设计,我感觉还挺像日本的。连设计圈子的感觉也挺像的,有几个设计大佬在那里,然后就是普通的设计师。大陆这边也是这样子。 ▼ Little People ▼ Madam Zhu's Kitchen VI
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