服装设计大赛成衣制作经验分享一

清风低吟

    参赛过程中，成衣的制作对每一位最终杀入决赛的入围者都是一个更严峻的考验。你的成衣制作顺利么？工作室对你设计的表达到位么？下面就为您带来网友“草原雨燕”的参赛服装制作经历及经验分享。

　　记得第一次接到入围电话的时候，心里还是无比激动的。组委会的老师简单的叙述了一下要求就匆匆的结束了话聊。隔天收到了组委会的电邮。翌日我进入了面料采购。说来第一次比赛对服装的制作过程完全是一个混乱。从我的角度说，完全是被比赛入围而冲昏头脑了。按照服装生产的正常过程是先打样，也就是说先用代用面料把你的设计稿变成实际的衣服，不合乎你要求的要进行修改，直到修改满意为止。然后把最终的样板进行排料确定每种面料的用量，然后进行采购。这样的过程能比估计面料节省的多。我呢把所有面料来个全面的估算就开始采购了。结果每种面料少的多了不到一米，多的剩了两米多。也许你这时会说，这还算剩啊。我靠我十几年的经验估计出来的也就是这个样子。为什么说这些，其实最好不剩或者少剩这样能减少你的支出。做过比赛的朋友都知道，比赛是个很消耗钱的事儿，节省每一分钱都很重要。写到这，也许有些朋友会问你怎么没说到辅料呢？这就是经验和实力的问题，我虽然做了十几年服装，但对辅料没有太多概念，毕竟我是做了很久的制版，辅料在制版中就是一个点，一个位置而已。至于多大，什么形状，在整体的设计中起到什么作用，都是知之甚少的。第二次进入决赛是华兴杯，也就是大家说的羽绒服的比赛。那个比赛是和我的一个搭子合作设计的。他总的来说灵感上想法上比我要强很多，对面辅料的应用比我要有想法的多。虽然比赛以失利结尾，但是从合作的角度说我还是学到了很多。在制作羽绒服的过程中，采购亮钻的时候没有注意到包装上的区别，价格上贵了很多。很多时候你买一颗钻只有3分钱。但是一包钻却又90块，但是一包钻却是7200颗，总的算下来还是成包买合算一些。不过有些时候买半包就可以，价格上也和整包的价格基本没区别，扣子也是一样。

　　从前年的比赛开始我基本上是先打好板子，确定面辅料的用量，按量采购。很多时候拉链、扣子需要超量采购，往往这样采购还更便宜。举个例子说，一次比赛中遇到一师妹，她用的一颗大按扣买来时5块一颗。我参加大连杯的时候也用到这种按扣我整包的价格是40块，每包100颗，拉链也是一样。虽然是这样说很多地方没有批发的地方，多数是零售。你怎么和她说她也是零售价格给你。在你不知道价格的时候你可以上阿里巴巴去查查这种东西的价格是多少。如果你用量很大的时候也可以在阿里巴巴上购买。我今年的一个比赛用到了漆雕饰品就是在阿里巴巴上采购的。说到这，注意了我是在阿里巴巴，可不是淘宝的c2c或者天猫的b2c。以上说明是关于采购面辅料的经验。别小看这些东西能帮你节省很多钱。另外，有些制作衣服的工作室在试样的时候需要选手提供试样用的面料。往往选手都喜欢采购白胚布。我建议千万别这样，可以找一些软硬度相近的尾货面料，白胚布从制版的角度说，很多版师都说白胚布很出效果，一到实料就完蛋了。如果从成本上说，很多时候尾货的面料很便宜，几块钱就能弄到。呢子大约也就10块钱左右。

　　关于制作方面，很多学生找工作室帮忙制作服装。其实从学习的角度说，更应该自己制作，当然这和你的能力有关。我以前曾经说过一句话，比赛是有钱人和聪明人的游戏。意思是，有钱人可以不用考虑成本问题，聪明人可以自己完成。毕竟一个比赛给的制作补助平均到一套衣服的才500~700之间，多数是500.甚至还有一系列给500的。自己制作就能节省很多对于效果的控制又能做到最好。

　　其实，从成衣制作上说，基本上分三大类。厂家制作 ，工作室制作，自己制作。下面我从这三个方面分别说一下利弊。

　　厂家制作，这种制作基本上可以分为组委会指定的和自己找的。组委会指定的如真皮标志杯，nafa，家居服等等。这种比赛其实也分两种，一个是所有选手集中在几家企业制作。另一种是每个企业负责一个选手。表面上看差不太多，其实内部却又很大区别。集中在几家企业制作的时候相对来说比较公平，因为大家的制作实力基本一致。有人会说那别的比赛都是自己找人做，实力怎么论啊？其实自己找一个是看运气，另外一个是看花销。价格高的不一定好，但是价格低的基本上就是不好了。如果是每个企业负责一个选手的这种比赛你就要小心了。比如说我参加过的真皮标志杯，组委会给我指定的企业，我去的时候本身就把面料部分的衣服制作好了，毛皮面料的板子也打好了去的，到那里只要找面料缝制即可。对于企业来说只需要帮忙采购和找样衣缝制就行了。我是实在不喜欢缝制，虽然衣服做的也算可以。就是给企业这种条件，企业的老总还要给我白眼看。最后，企业只找了一个司机陪我采购面辅料。

　　工作室制作，对于这方面我能说的不多。因为我就是开这种工作室的。但是我的工作室基本都是为我一个人服务的。那就从我接手的几笔生意来谈吧。我对于一个效果图基本上是尊重原款式的设计来做。包括比例廓型等等。最大限度的做到与效果图一致。认识我的朋友都知道我自己的设计和成衣都是近似度在9成以上。如果你达到6成，外行人基本就看不出来是一个东西的。能做到这个程度需要技术上的全面支持，对设计师要指导如何选择面料，如何设置工艺，如何提高工期效率，等等。对于选择工作室来说，最好是做过多年的老师傅，要么是做过舞台服装的专业师傅。很多学生请的都是二把刀的工作室。他们的目的很简单就是为了赚钱，不会给你任何建议。甚至有的时候说做不到不可能之类的话，一句话就是为了让你简化做法。但没有做不到的，除非你的衣服整体重心过偏又没有固定的工艺。在这一制作过程中，设计师与版师样衣等等一些师傅们的交流也是选手的一个学习过程。它与工作中与师傅们的交流基本近似。有些朋友看到这会说：那要是这样说，还是选择你这样的工作室好一点。话虽没错，但是这与你的花销是有关的，百分百尊重原款式的收费可是不低的。所以选手们也要量力而行。