王丽坤宋佳为PORTS 1961新任女装设计师首秀点赞，品牌标识

方舟

[size=12.17391300201416px]　　米兰当地时间2月26日上午10点，Ports 1961新任女装创意总监Natasa Cagalj在位于Via Amedei 8的宝姿PORTS欧洲总部及设计中心正式发布了入主品牌后的首个女装系列。毕业于中央圣马丁学院、颇具工匠精神的Natasa创新性地将“work in progress”做进品牌标识中，不仅表达了自己的创作态度，也让穿着者参与到搭配的过程中来，一起玩耍，令日常着装充满了未知的惊喜。

　　

　　

　　Natasa延续了早秋系列对舒适的至臻追求，由意大利最顶级的工坊专门提供面料，每一件单品精致、酷且有趣，从采用日本穆迪灰色羊毛织造的斜裁裙、清 新的棉府绸衬衫到可以自己动手DIY的设计细节。西装、衬衫、军装风大衣等单品简单流畅，蕾丝、豹纹、雪纺等元素的加入，在男装风的基础上增加了女性的柔 美与性感。纤巧的缎带细节被运用于笔挺的细条纹长裤上。Ports 1961在配饰细节上也从不让人失望，系着蝴蝶结的白色板鞋以及黑色平底拖鞋随意且舒适，如同在酒店醒来的第二天清晨，女人踩着拖鞋挑选着今天的造型。

　　

　　

　　1961年，PORTS创始人Luke Tanabe想要为挚爱的妻子创作一款男士白衬衫，从而诞生了品牌代表作——NO.10白衬衫，开启了男装女穿的风潮。Natasa从中得到灵感，创作出 有不同穿法的多款白衬衫，向品牌经典致敬。她还设计了LOUISE黑白两色T恤，以怀念中央圣马丁学院的导师、伦敦时装周的拓荒人Louise Wilson教授。

　　

　　

　　Natasa在位于英国Clerkenwel的Ports 1961伦敦工作室完成了2015秋冬系列。这里先前是伦敦潮流杂志《The Face》的办公地。这本杂志全盛时期的审美哲学给了Natasa灵感。“它是未经加工的、不加修饰的、无意识的、即兴创作的，我喜欢以这种方式做事 情。”Natasa希望留给穿着者继续创作的空间，因此将本季定义为work in progress，一切都在进行中，从设计师到顾客，每个人都可以参与创作，从而搭配出最适合自己的造型。

　　

　　

　　作为品牌挚友，演员宋佳继 2014年秋冬米兰女装秀之后，再度亮相Ports 1961秋冬新品发布现场。她一连尝试了多套新品，无论是马海毛豹纹大衣，还是黑丝绒小西服套装，帅气自信的宋佳都信手拈来，她表示非常欣赏Natasa 轻松自在且充满趣味的设计风格，穿衣如同做人做事，无需取悦别人，要享受最快乐简单的自己。

　　

　　

　　

　　

　　以素颜迷倒众人的女神王丽坤也来到现场，一身Ports 1961 2015早秋系列白色连衣裙亮相的她，现场又尝试了两套带有绒球特色装饰的新款大衣，清新脱俗又俏皮可爱。两位女神，一个酷，将中性风演绎地让人尖叫；一 个雅，清纯楚楚让人一见倾心。虽然风格不同，但无论气场女神宋佳还是清新女神王丽坤，都为Natasa点了大大的赞！

　　Ports 1961 2015秋冬系列

　　Ports 1961新任女装创意总监、毕业于中央圣马丁学院的Natasa Cagalj正式发布了入主品牌后的首个女装系列。她延续了早秋系列对舒适的至臻追求，让2015秋冬系列每一件单品精致、酷且有趣。她将“work in progress”做进品牌标识中，不仅表达了自己的创作态度，也让穿着者参与到搭配的过程中来，一起玩耍，令日常着装充满了未知的惊喜。

　　“我的创作灵感源溯于Ports 1961最初创立时的故事——创始人Luke Tanabe先生想要为挚爱的妻子创作一款男士白衬衫，从而开启了男装女穿的风潮”，Natasa解释道，“我想象着一个穿着男装的女人开始施展魔力，她随意地披上一件平常的男装，将错就错，反而驾驭出意想不到的独特腔调。

　　

　　本季的每一件单品都看似漫不经心，从采用日本穆迪灰色羊毛织造的斜裁裙到清新的棉府绸衬衫。西装、衬衫、军装风大衣等单品简洁大气，同时又赋予女性的流动之美。设计师对时装的多功能性充满迷恋，针织衫挽起长袖便露出内层的条纹布装饰，一件单品可以呈现多种穿法。

　　

　　蕾丝、豹纹、雪纺等元素的加入，在男装风的基础上增加趣味。顶端以绒球装饰的雪纺围巾成为搭配长袍的基础款单品。纤巧的缎带细节被运用于笔挺的细条纹长裤上。Ports 1961在细节上从不让人失望，系着蝴蝶结的白色板鞋以及黑色平底拖鞋随意且舒适，如同在酒店醒来的第二天清晨，女人踩着拖鞋挑选着心仪的造型。

　　

　　本季面料由意大利最顶级的工坊专为Natasa的设计而提供，包括提花织物、丝绸、棉线、天鹅绒和紧致羊毛。

　　Natasa在位于英国Clerkenwel的Ports 1961伦敦工作室完成了本季作品。这里先前是伦敦潮流杂志《The Face》的办公地。这本杂志全盛时期的审美哲学，尤其是20世纪90年代的街头导向风格给了Natasa创作灵感。“它是未经加工的、不加修饰的、无意识的、即兴创作的，我喜欢以这种方式做事情。”Natasa说道。从故意磨损的边缘到慵懒随意的廓形，这个系列赞颂的是work in progress，从设计师到顾客，每个人都可以参与创作，一切未完成，旅行才刚开始。